Ang koneksyon sa pagitan ng tadhana at musika ng metal ay hindi maikakaila at malalim na nasusuka. Ang isang sulyap lamang sa iconic na imaheng demonyo ng Doom o isang maikling pakinggan sa soundtrack na agad na inihayag ang bono na ito. Ang serye, na kilala para sa mga apoy, bungo, at mga demonyong nilalang, ay sumasalamin sa visual aesthetics ng mga pag -setup ng entablado ng Iron Maiden. Tulad ng gameplay ni Doom ay umusbong sa loob ng 30-taong kasaysayan nito, gayon din ang kaugnayan nito sa metal, na naglalakad ng iba't ibang mga sub-genre mula sa thrash hanggang sa mga modernong tunog ng metalcore na itinampok sa Doom: The Dark Ages.
Kapag nag -debut si Doom noong 1993, ang soundtrack nito ay labis na naiimpluwensyahan ng mga higanteng metal noong huli na 80s at unang bahagi ng 90s. Si John Romero, isa sa mga co-tagalikha ni Doom, ay hayag na kinilala ang epekto ng mga banda tulad ng Pantera at Alice sa mga kadena. Ang impluwensyang ito ay maliwanag sa mga track tulad ng "Untitled," na ginamit sa E3M1: Hell Panatilihin ang Antas, na nagbubunyi sa "Mouth of War." Ang mas malawak na marka ng tadhana ay yumakap sa genre ng thrash, na nakapagpapaalaala sa Metallica at Anthrax, na nagtutulak ng mga manlalaro sa pamamagitan ng mga corridors ng Mars na may pakiramdam na madali sa mabilis na pagkilos ng laro. Ang walang katapusang soundtrack ni Bobby Prince ay perpektong umaakma sa hindi malilimutang gunplay ni Doom.
DOOM: Ang Madilim na Panahon - Mga screenshot ng Gameplay
6 mga imahe 
Sa loob ng higit sa isang dekada, ang musika ng Doom ay nagpatuloy na echo ang ritmo ng gameplay nito hanggang sa paglabas ng Doom 3 noong 2004. Ang larong ito ay nakipag -ugnay sa kaligtasan ng buhay, na hinihingi ang isang mabagal, mas sinasadyang bilis at sa gayon, isang bagong tunog. Ang pangunahing tema ng Doom 3, na ginawa nina Chris Vrenna at Clint Walsh, ay nagdadala ng impluwensya ng tool, lalo na ang kanilang 2001 album na Laveralus. Bagaman ang mekaniko ng flashlight ng Doom 3 ay gumuhit ng kritisismo, ang soundtrack nito ay isang angkop na eksperimento na umakma sa nakapangingilabot na kapaligiran ng laro.
Matapos ang Doom 3, ang serye ay nahaharap sa mga hamon sa pag -unlad, na kalaunan ay humahantong sa isang kumpletong pag -overhaul sa Doom 2016. Ibalik ni Marty Stratton at Hugo Martin ang Slayer sa Mars, na naghahari sa orihinal na momentum ng serye. Ang makabagong paggamit ng kompositor na si Mick Gordon ng sub-bass at puting ingay ay lumikha ng isang marka ng puso-pounding na perpektong tumugma sa matinding aksyon ng laro. Ang soundtrack ng Doom 2016, isang timpla ng djent at progresibong metal, ay itinuturing na isa sa mga pinaka -iconic sa kasaysayan ng laro ng video.
Ang Doom Eternal, na inilabas noong 2020, ay nagpatuloy sa pagkakasangkot ni Mick Gordon, kahit na hindi ito kontrobersya. Ang soundtrack ay nakasandal pa sa metalcore, na sumasalamin sa pangingibabaw ng genre sa huling bahagi ng 2010 at unang bahagi ng 2020s. Ang gawain ni Gordon kasama ang mga banda tulad ng Dalhin sa Akin ang Horizon at Arkitekto ay naiimpluwensyahan ang marka ni Eternal, na nagpapakilala ng higit pang mga electronic elemento at pagdurog na mga breakdown. Sa kabila ng mga makabagong ito, ang soundtrack ng laro ay nadama na bahagyang mas magaan kaysa sa hinalinhan nito, na kahanay sa pagsasama ng gameplay nito sa mga elemento ng platforming at puzzle.
DOOM: Ipinakikilala ng Madilim na Panahon ang isang bagong kabanata, na pinaghalo ang luma at bago. Ang mas mabagal na tulin ng lakad at natatanging mekanika, tulad ng kalasag na inspirasyon ng Captain America, ay humiling ng isang maraming nalalaman soundtrack. Ang mga bagong kompositor, pagtatapos ng paglipat, gumuhit mula sa parehong mga kontemporaryong at klasikong impluwensya ng metal. Ang mga hint ng gameplay footage sa mga seismic breakdowns na nakapagpapaalaala sa kumatok na maluwag, na sinamahan ng mga sandali na tulad ng thrash na nagbibigay ng paggalang sa orihinal na kapahamakan. Habang patuloy na nagbabago ang Doom, nananatiling kapana -panabik para sa mga tagahanga ng parehong laro at mabibigat na musika, na nangangako ng isang kapanapanabik na karanasan na bumubuo sa storied legacy ng serye.
