การเชื่อมต่อระหว่างเพลง Doom และ Metal นั้นไม่ผิดเพี้ยนและฝังลึกอย่างลึกซึ้ง แวบเดียวที่ภาพปีศาจที่เป็นสัญลักษณ์ของ Doom หรือฟังซาวด์แทร็กสั้น ๆ จะเผยให้เห็นความผูกพันนี้ทันที ซีรีส์ที่รู้จักกันดีในเรื่องเปลวไฟกะโหลกศีรษะและสิ่งมีชีวิตที่ชั่วร้ายสะท้อนความสวยงามทางสายตาของการตั้งค่าเวทีของ Iron Maiden ในขณะที่เกมเพลย์ของ Doom มีการพัฒนาในประวัติศาสตร์ 30 ปีดังนั้นจึงมีความสัมพันธ์กับโลหะเช่นกันการสำรวจประเภทย่อยต่าง ๆ จาก thrash ไปจนถึงเสียงโลหะที่ทันสมัยที่โดดเด่นใน Doom: The Dark Ages
เมื่อ Doom เปิดตัวในปี 1993 ซาวด์แทร็กของมันได้รับอิทธิพลอย่างมากจากยักษ์ใหญ่โลหะในช่วงปลายยุค 80 และต้นยุค 90 John Romero หนึ่งในผู้สร้างร่วมของ Doom ได้รับการยอมรับอย่างเปิดเผยถึงผลกระทบของวงดนตรีเช่น Pantera และ Alice in Chains อิทธิพลนี้เห็นได้ชัดในแทร็กเช่น "untitled" ที่ใช้ใน E3M1: Hell Keep Level ซึ่งสะท้อน "ปากแห่งสงคราม" ของ Pantera คะแนน DOOM ที่กว้างขึ้นโอบกอดประเภทของ thrash ซึ่งชวนให้นึกถึง Metallica และ Anthrax ซึ่งเป็นแรงผลักดันให้ผู้เล่นผ่านทางเดินของ Mars ด้วยความรู้สึกเร่งด่วนคล้ายกับการกระทำที่รวดเร็วของเกม ซาวด์แทร็กที่ไร้กาลเวลาของ Bobby Prince ช่วยเติมเต็มปืนที่น่าจดจำของ Doom
DOOM: The Dark Ages - ภาพหน้าจอการเล่นเกม
6 ภาพ 
เป็นเวลากว่าทศวรรษที่เพลงของ Doom ยังคงสะท้อนจังหวะการเล่นเกมของมันจนกระทั่งการเปิดตัวของ Doom 3 ในปี 2004 เกมนี้เข้าสู่สยองขวัญเอาชีวิตรอดเรียกร้องให้ช้าลงอย่างรอบคอบและเป็นเสียงใหม่ ธีมหลักของ Doom 3 สร้างขึ้นโดย Chris Vrenna และ Clint Walsh มีอิทธิพลของเครื่องมือโดยเฉพาะอัลบั้มปี 2001 ของพวกเขา Lateralus แม้ว่าช่างไฟฉายของ Doom 3 จะวิจารณ์ซาวด์แทร็กของมันเป็นการทดลองที่เหมาะสมซึ่งเสริมบรรยากาศที่น่าขนลุกของเกม
หลังจาก Doom 3 ซีรีส์เผชิญกับความท้าทายในการพัฒนาในที่สุดก็นำไปสู่การยกเครื่องอย่างสมบูรณ์ด้วย Doom 2016 Marty Stratton และ Hugo Martin นำ Slayer กลับไปที่ดาวอังคาร นักแต่งเพลง Mick Gordon ใช้นวัตกรรมของเสียงเบสย่อยและเสียงสีขาวสร้างคะแนนการเต้นของหัวใจที่ตรงกับการกระทำที่รุนแรงของเกมอย่างสมบูรณ์แบบ ซาวด์แทร็กของ Doom 2016 ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่าง Djent และ Progressive Metal ถือเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ที่โดดเด่นที่สุดในประวัติศาสตร์วิดีโอเกม
Doom Eternal ซึ่งได้รับการปล่อยตัวในปี 2020 ดำเนินการต่อด้วยการมีส่วนร่วมของมิกกอร์ดอนแม้ว่ามันจะไม่ได้มีข้อโต้แย้ง ซาวด์แทร็กโน้มตัวไปที่ MetalCore ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงการปกครองของประเภทในช่วงปลายปี 2010 และต้นปี 2020 ผลงานของกอร์ดอนกับวงดนตรีอย่าง Bring Me the Horizon และสถาปนิกที่มีอิทธิพลต่อคะแนนของ Eternal แนะนำองค์ประกอบทางอิเล็กทรอนิกส์มากขึ้นและการทำลายล้าง แม้จะมีนวัตกรรมเหล่านี้ซาวด์แทร็กของเกมก็ให้ความรู้สึกเบากว่ารุ่นก่อนเล็กน้อยการรวมองค์ประกอบการเล่นแบบแพลตฟอร์มและปริศนาของเกม
DOOM: ยุคมืดแนะนำบทใหม่ผสมผสานทั้งเก่าและใหม่ จังหวะที่ช้าลงของเกมและกลไกที่ไม่เหมือนใครเช่นโล่ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากกัปตันอเมริกาต้องการซาวด์แทร็กอเนกประสงค์ นักแต่งเพลงใหม่การเคลื่อนไหวการตกแต่งมาจากอิทธิพลของโลหะร่วมสมัยและคลาสสิก ภาพการเล่นเกมบอกใบ้เกี่ยวกับการพังทลายของแผ่นดินไหวชวนให้นึกถึงการเคาะหลวมรวมกับช่วงเวลาที่เหมือน thrash ที่แสดงความเคารพต่อการลงโทษดั้งเดิม ในขณะที่ Doom ยังคงพัฒนาอย่างต่อเนื่องมันยังคงน่าตื่นเต้นสำหรับแฟน ๆ ของทั้งเกมและดนตรีหนักซึ่งสัญญาว่าจะได้รับประสบการณ์ที่น่าตื่นเต้นที่สร้างขึ้นในมรดกของซีรีส์
