Yoko Taro, a mente visionária por trás de títulos aclamados como Nier: Automata e Drakengard, discutiu abertamente o profundo impacto que a OIC teve na indústria de videogames como um meio de expressão artística. Lançado em 2001 para o PlayStation 2, a OIC subiu rapidamente para o status clássico cult, comemorado por seu design minimalista e sua narrativa que falava volumes sem uma única palavra.
Taro elogiou a inovadora mecânica central da OIC, onde os jogadores guiam o personagem Yorda segurando sua mão. Essa abordagem, ele observou, mudou dramaticamente as normas de jogabilidade da época. "Se a ICO tivesse uma mala do tamanho de uma garota, teria sido uma experiência incrivelmente frustrante", apontou Taro. Ele enfatizou que esse mecânico de liderar outro personagem era revolucionário, desafiando o entendimento convencional da interatividade nos videogames.
Durante esse período, o design bem -sucedido de jogos foi frequentemente medido por sua capacidade de permanecer envolvente, mesmo que todos os elementos fossem reduzidos a cubos básicos. A OIC se separou dessa tendência, concentrando -se em ressonância emocional e profundidade temática, em vez de apenas novidade mecânica. Taro argumentou que a ICO demonstrou que arte e narrativa poderiam ir além de meras configurações para a jogabilidade, tornando -se partes essenciais da experiência geral.
A rotulando a OIC como "fabricação de época", Taro reconheceu seu papel na redefinição da direção do desenvolvimento de jogos. Ele elogiou o jogo por ilustrar que os videogames poderiam comunicar mensagens profundas através de interações sutis e design atmosférico.
Além da OIC, Taro também destacou outros dois jogos que influenciaram significativamente ele e a indústria mais ampla: Undertale de Toby Fox e Limbo por Playdead. Esses títulos, ele acredita, expandiram os horizontes do que pode ser alcançado através da mídia interativa, mostrando a capacidade dos videogames para fornecer profundas experiências emocionais e intelectuais.
Para os entusiastas das criações de Yoko Taro, sua reverência por esses jogos fornece uma janela para as influências criativas que moldam seu trabalho. Ele também destaca a evolução contínua dos videogames como uma forma de arte dinâmica e expressiva.
